Andere über mich -

Andere über mich

Das künstlerische Glas von Witold Śliwiński. Materie, Licht und Magie.

Die Ausstellung von Witold Śliwińskis Arbeiten, die vom 28.09. 2018 bis zum 03.11.2018 in der Städtischen Kunstgalerie in Łódź stattfand, war in jeder Hinsicht eine phänomenale Präsentation, vor allem wegen der Art des Materials, mit dem der Künstler konfrontiert wird. Das Glas ist für viele Kunstrezipienten immer noch ein mysteriöser Stoff. Die Transformation, der die heiße flüssige Masse im Atelier des Künstlers unterliegt, hat einen fast magischen Wert. Das Bewusstsein eines “alchemistischen” Charakters dieser Transformation, unterstützt durch die während der Ausstellung hervorgerufenen Hell-Dunkel-Effekte hat zur Folge, dass der Galeriebereich eine fast metaphysische Kraft erwirbt. Die Ausstellung der einzigartigen Kompositionen von Witold Śliwiński wurde auf eine natürliche Weise Teil des Programms des Festivals Kinetischer Kunst Light. Move. Festival. in Łódź. Durch die Kombination von Glas mit Metall und Stein verbindet der Künstler Elemente, deren künstlerischer Wert verschieden ist. Die bunten Schichten der Bestandteile seiner Werke, die hinsichtlich Dicke, Transparenz und Glanz unterschiedlich sind, enthüllten während der Ausstellung ihre neuen Eigenschaften, indem sie der Einwirkung von Lichtströmen ausgesetzt waren. Das die Materie der Objekte durchdringende und von ihrer Oberfläche reflektierte Licht wurde zur Quelle einzigartiger Effekte und ermöglichten es den Skulpturen, ihre vielfaltigen Gesichter zu zeigen. Im Bereich der Re:Medium Galerie bildeten sie das Zentrum eines fast theatralischen Bühnenbildes, das ihr durch wechselnde Beleuchtung hervorgerufenes energetisches und ästhetisches Potenzial veränderte. Die Materialität der Skulpturen in Verbindung mit fast phantomartigen Licht- und Farbphänomenen erzeugte einen dramatischen Kontrast. Man hatte den Eindruck von Zirkulation, Pulsation und Flüchtigkeit. Die Illumination der Galerievitrinen durchbrach die Grenze zwischen dem Expositionsinnenraum und dem öffentlichen Bereich, indem sie den Rezipienten aktivierte und seine Aufmerksamkeit auf die durchdachten Formen der im Innenraum präsentierten Arbeit, auf die Perfektion ihrer Ausführung und auf evozierte Bedeutungen konzentrierte. Das Licht existierte während dieser Ausstellung nicht nur als autonomer physischer Wert, als Bestandteil der Beleuchtung, sondern auch als eine Art der von der künstlerischen Form befreiten Ektoplasma, als ein abgeleiteter oder resultierender Wert, der die Emanation des inneren Lebens dieses speziellen Materials, das Glas ist, darstellt. Die Vielfältigkeit zahlreicher visueller Impulse löste die Vorstellungskraft der Betrachter aus, befreite sie und bildete für sie einen realen, reichen Inspirationsbereich. Im Hintergrund von Erlebnissen der Rezipienten standen zweifellos die im Reichtum der Formen verborgenen Anspielungen; sowohl der abstrakten, sich auf allgemeine Grundwerte beziehenden Formen als auch der surrealen, aus Fantasie stammenden sowie der aus der Betrachtung der Natur entstandenen Formen, die den raffinierten organischen Formen ähnelten. Die Vorstellungskraft des Künstlers, seine Gewandtheit und Werkstattfertigkeiten, die durch ein großes Gefühl für Form, Textur und Farbe unterstützt werden, wurden zu einer Quelle überraschender Qualitäten, die unsere Aufmerksamkeit auf weitere Möglichkeiten lenkt, den Status und Kondition von künstlerischen Glas abzulesen.

Direktor der Städtischen Kunstgalerie in Łódź dr Dariusz Leśnikowski

http://ikw.uni.lodz.pl/dariusz-lesnikowski/

Der Künstler Witold Śliwiński, den ich vor kurzem während meines kurzen Aufenthalts in Krosno kennengelernt habe. Witold hat mich zu seiner Firma eingeladen, wo sowohl seine Skulpturen als auch Arbeiten, die für verschiedene Veranstaltungen, Feste dediziert sind oder auf private Aufträge ausgeführt werden, entstehen. Er hat mir seine Projekte, Ausführungen und technische Einrichtungen, über die er verfügt, gezeigt. Ich bin sehr beeindruckt davon, wie viele Formen von Witold hervorgebracht wurden und wie viele Ideen noch in seiner Firma erstellt und umgesetzt werden können! All das zeugt von einem großen Potenzial dieses Künstlers und vor allem von seiner großen Arbeitsamkeit und seinem konsequenten Handeln, die sich in seinen Glasobjekten widerspiegeln!

Künstler Stanisław Borowski

http://galeria-borowski.pl/artysci

„Glaswetter”

Irgendwann, vielleicht weil seine Kreativität in Bereichen seiner bisherigen künstlerischen Versuche erschöpft wurden, begann sich der Künstler für Glas, seine Materie und Technologie zu interessieren. Dann entdeckte er eine völlig neue Werkstatt, die – wie er selbst vermutet – seine bisherigen Erfahrungen und Interessen zusammenführen und verbinden kann. Vor ihm eröffnete sich ein neuer Bereich künstlerischer Exploration, frisch und faszinierend, das großartige Möglichkeiten für formelle Suche und private Entdeckungen bietet. / … / Das Glas – wie Witold Śliwiński es wahrnimmt – bereichert durch seine Eigentümlichkeit die Definition von Bildhauerei mit immanenter Typologie, die sich in der Fragilität und Transparenz, Duktilität und kristallartiger Klarheit, in der Vielfalt der Farben, die für schillernde oder flache, rein dekorative Effekte offen sind, äußert. Dieses Arsenal an Mitteln ist so lebendig und ausdrucksstark, dass es einen riesigen Bereich, der kreativ ausgenutzt werden kann, zu eröffnen vermag.

(Sztuka Podkarpacia t. III, str. 174 – 177)

http://www.podkarpackazacheta.pl

„Ein Land der Möglichkeiten im Zeitalter der Selbstverwirklichung”

“Seine Arbeiten zeigen einen breiten Bereich seiner Leistungen und langjährige unermüdliche Suche, all diese aus gigantischer und fieberhafter Arbeit resultierende Vielfalt. Einigermaßen um Fotos erweitert, erhält man ein vollständigeres Bild des Künstlers. Er zeigt, woher seine einzigartige Fähigkeit kommt, die Außenwelt zu fühlen, seine Sensibilität für Form, Materie, Licht, Farbe und Textur sowie enthüllt die Quellen seiner Empfindungen, Anregungen und Inspirationen.”

Künstler Zbigniew Hübsch

http://www.bwa.rzeszow.pl/hubsch-zbigniew-antoni,168.html

Witold Śliwiński ist in meinen Augen ein Künstler, der in seiner Arbeit viele Materialien frei benutzt. Den Anfang seiner künstlerischen Tätigkeit bildeten Arbeiten im Glas, das sich allmählich um andere Materialien, solche wie Stein, Gusseisen, Bronze oder Chromnickel erweiterte. Durch die Kombination dieser rohen Formen von Stein oder raffinierten Glasklumpen, Metall oder Holz erreicht er wunderbare künstlerische Effekte. Indem er geometrische oder sogar fast fantastische Kompositionen erstellt, tut er das mit einem ausgezeichneten Gefühl für Farbe und Form und erhält originelle Formen. Diese Freiheit, plastische Kompositionen zu komponieren / verschiedene Materialien miteinander zu verbinden / entwickelt er ständig und bereichert um neue Erfahrungen. Das ist erst der Anfang seines schöpferischen Weges, denn er greift ständig nach neuen Lösungen, experimentiert mit Materialien, die normalerweise von den Künstlern als gemein betrachtet werden. Śliwiński verleiht gewöhnlichen Steinen, die er oft im Fluss findet, eine neue Bedeutung, die in ihrer Ästhetik sehr interessante Objekte gestaltet. Ich warte mit Interesse auf seine nächsten Ausstellungen.

Bildhauer Maciej Syrek

http://www.bwakrosno.pl/strona-138-maciej_syrek.html

“Wenn man die künstlerische Laufbahn von Witold Śliwiński beobachtet, eines Künstlers, der seine Leidenschaft und Faszination für Skulptur und Glas als Kunststoff hartnäckig verfolgt, kann man leicht die Spur typischer Definition der kreativen Haltung finden. Die Variabilität formaler Forschungen, Inspirationen, die Neugierde für die Materie vom Glas, die Konfrontation seiner Eigenschaften mit anderen Materialien hat hier den Wert eines sowohl unprätentiösen als auch selbstlosen künstlerischen Spiels und Entdeckung infolge dieser Maßnahmen neuer ästhetischer Qualitäten.” “Geschliffenes und transparentes Glas verbindet sich mit mattem Rohmetall mit rauer Oberfläche, mit poliertem Chromnickel; Holz und Stein haben ebenfalls diese Anwendung. Es stellt sich heraus, dass diese Maßnahmen, die doch schon mehrmals in der künstlerischen Praxis benutzt wurden, immer noch kleine Entdeckungen und frische Empfindungen bringen können. Generell kubische Formen, nicht selten mit Elementen von eingebauten Quasi-Mechanismen oder durchbrochenen Stellen, ergeben überraschende Effekte mit surrealen Referenzen. Das ist etwas Neues im Schaffen dieses Künstlers, dessen frühere Arbeiten einen figurativen und metaphorischen Charakter hatten.

Maler Piotr Wójtowicz

http://www.bwakrosno.pl/strona-146-piotr_wojtowicz.html

Ich habe Witold vor einem Duzend Jahren unter sehr prosaischen Umständen kennengelernt. Nach dem Studium musste ich eine horizontale Glasschleifmaschine benutzen, die umgangssprachlich “Scheibe” genannt wird. Jemand brachte mich auf die Idee, Witold anzurufen und ihn um Hilfe zu bitten. Es hat geklappt und so dauert unsere Bekanntschaft und dann die Zusammenarbeit bis heute. Seit vielen Jahren beobachte ich, wie Witolds Kunst sich entwickelt, wie er verschiedene stilistische und thematische Mäander überwindet, wie sie evolviert und einen sehr individuellen Charakter annimmt, den ich so sehr schätze. Besonderes Gefallen finde ich an diesen einfachsten, klarsten, leicht industriellen Formen, die perfekte Ausführung mit Gefühl für Proportionen, Farbe, Form und Material miteinander verbinden. Es ist sehr interessant, wie inspirierend die scheinbar “gewöhnlichen” Dinge für Witold sind – eine Kugel von einem Lager, eine Schraube, ein Stück Glasabfall oder ein Stein, der in dem nahe gelegenen Fluss Jasiołka gefunden wurde. Die scheinbar gewöhnlichen Formen bestimmen den Künstler und führen dazu, dass er in seinen Skulpturen nach immer neuen künstlerischen und technischen Lösungen sucht. Vor zwei Jahren haben wir zusammen mit Witold beschlossen, eine Ausstellung seiner Arbeiten in meiner Galerie in Wrocław zu veranstalten. Die Ausstellung “Sex Machine”, die Teil des Programms des Europäischen Glasfestivals war, stieß auf einen sehr guten Empfang, ausgezeichnete Beurteilungen und großes Interesse der Glassammler. Dies öffnete Witold die Türen weiterer Galerien in Polen und im Ausland. Ohne die Tatsache, dass Witold ganz einfach ein talentierter, fleißiger, ehrlicher Kerl ist, wären wir durch eine so lange Bekanntschaft wahrscheinlich nicht verbunden. Deshalb gehe ich davon aus, dass nichts zufällig passiert und hoffe, dass auf Witolds künstlerischem Weg noch viele gute Ausstellungen und weitere Auszeichnungen warten!